crédit photo isabelle stragliati
Compositrice électroacoustique, artiste sonore,
Après un cursus universitaire en lettres et en dramaturgie à Poitiers et à Madrid et en sociologie de l’art à Paris VIII, elle collabore à la mise en scène et la dramaturgie avec Anne-Laure Liégeois, Christophe Huysman, Christian Caro, Lidwine Brétecher, Marie Mainardis…puis avec Cyril Teste et le collectif MxM (Diario Utopico, Tête Haute), Marylin Leray et Marc Tsypkine (adaptation de Zone de Mathias Enard).
Passionnée par les rapports possibles entre écriture sonore et textuelle, en parallèle à ses expériences dans le théâtre, elle se forme à la prise de son et à l’écriture sonore (avec Kaye Mortley et Daniel Deshays), aux techniques du son à l’INA et à la composition électroacoustique (DEM en 2013 au CRD de Pantin avec Christine Groult).
Son travail de composition s’associe à des dispositifs de diffusion sonore qui privilégient l’écoute dans des contextes particuliers : parcours dans des paysages (Nids, Nous irons au bois, Radio Canal), concerts de pièces acousmatiques (Mille ritournelles, L’écoute vive, Prosodie, Vert western, Les Passagers, Plein la bouche…), installations dans l’espace public (J’habite ici depuis toujours, Les repas du Hainaut, Une veillée). Son écriture sonore relie souvent musique concrète et art radiophonique, avec une attention à comment la mémoire s’inscrit et se transmet, et à l’écoute comme phénomène physique, palpable, intime.
A travers des projets théâtraux, de performance, d’improvisation musicale, ou de création pour les arts plastiques ou l’espace public, elle continue d’explorer l’hybridité des formes possibles dans l’écriture et le partage du sonore, et la porosité de ses pratiques. Elle collabore régulièrement avec la metteure en scène Emilie Flacher (pour les spectacles Clairière, Buffles, Les acrobates, T(e)r:::r/ie:::r, La bataille d’Eskandar, Notre Vallée, Specimen..), la chorégraphe Laure Terrier et la compagnie Jeanne Simone (Animal Travail, Nos lieues), le metteur en scène et auteur Stéphane Ghislain Roussel (Luonnollisesti, Barbablù), la plasticienne Delphine Lancelle (Retiradas, histoires d’exil, Voisins d’Usines, N’empêche, installations plastiques et sonores), et avec de nombreux musicienn.es, parmi lesquels Matthieu Guillin, Anne-Julie Rollet, Aurélie Maisonneuve, Martine Altenburger, Betty Hovette…
Elle intervient sur des ateliers d’écoute et de création sonore avec des enfants et des adultes en milieu scolaire, pénitentiaire, ou hospitalier, et enseigne au sein du Master de conception et réalisation documentaire de l’INA Sup/ Paris Saclay.
Ses pièces sonores ou documentaires ont été diffusées sur Arte Radio, France Culture, RFI, Radio Campus, la RTBF, Deutschlandradio Kultur, à la Biennale Internationale de Création Radiophonique…et lors de nombreux festivals (Pour les oiseaux, L’oreille Perchée, Le bruit de la Musique, Longueurs d’ondes, Sonor, Ars Musica, Futura, l’Audible festival, Jazz à Luz, Les Expressifs, Instants fertiles, Back to the trees…)
Elle est membre depuis 2014 du collectif et de la revue Jef Klak, qui édite à chaque numéro un CD de créations sonores originales. Elle a participé à l’ouvrage collectif La Tentation du son (ed. Phonurgia Nova), et à la création de la pièce de John Cage Variations VII (avec Lê Quan Ninh, Aurélie Maisonneuve, Nadia Lena, Julien Rabin, Jérôme Noetinger) éditée sur le label Epicentre. Une partie de son travail électroacoustique a été édité par le label Tsuku Yoshi en 2025 sous le titre Vert Western.